Técnica Kintsugi estilo Shizen

Reparar algo é trabalhar pela sustentabilidade do planeta e de nosso entorno, onde desde móveis e utensílio a maquinas ou obras de arte, a reparação e restauração dos artefatos é um tema que nas últimas décadas retorna aos olofotes, ganhando cada vez mais importancia na sociedade atual.

No japão, a sustentabilidade e a tradição são pontos importantíssimo para manter a cultura e a educação das novas gerações, neste sentido, na área de restauração de objetos de ceramica, eles possuem uma técnica muito especial desenvolvida em seu próprio país e se chama técnica Kintsugi.

A técnica Kintsugi de restauração tem um grande significado não somente para a reparação, mas também filosófico: a de não esconder as imperfeições, mas sim, ressaltá-las de uma forma única e especial.

Segundo a história, a técnica surgiu no século XV quando um grupo de artesãos japoneses receberam a missão de restaurar uma peça de cerâmica cerimonial na qual já havia passado pelas mãos de outros artesãos chineses para reparará-la. Porém, o resultado não foi satisfatório e já não havia mais como esconder as cicatrizes tanto do dano existente anteriormente como também, da restauração feita posteriormente pelos chineses. Por este motivo, os japoneses necessitaram criar uma nova técnica para esta restauração e com isto nasceu a técnica Kintsugi.

(金 kin = ouro | 継ぎ tsugi = emenda), significa literalmente "emendar com ouro” sendo esta técnica inicialmente utilizada para a restauração de cerâmicas e porcelanas onde se utiliza diferentes tipos de colas e pó de ouro, prata ou platina.

Há alguns anos venho acompanhando e provando esta técnica em instrumentos musicais porque em alguns casos é impossível esconder todos os defeitos e cicatrizes existentes em um instrumento musical durante a reparação. Neste sentido, com a mesma situação que originou a criação desta técnica, em instrumentos musicais muitas vezes recebemos instrumentos reparados anteriormente e que no resultado final as reparações nao terminaram bem, seja por falta de conhecimento ou destreza de quem o reparou.

Porém, pude ver que os processos utilizados em cerâmica com a técnica Kinsugi e seus estilos não eram suficientes para uma perfeita recuperação dos instrumentos musicais, garantindo seu uso normalmente após essa reparação. Por isto, necessitei desenvolver meu próprio estilo de reparação com a técnica Kintsugi que pudesse resultar em um trabalho fiável e ademais, ser reproduzido por meus alunos em muitos países.

Diferente de uma cerâmica que tem suas cicatrizes geradas normalmente por um acidente ou ou com o desgaste de uso durante os anos, o instrumento musical é uma história viva, que conta a necessidade de a madeira expandir-se e contrair-se, buscando sua liberdade vibracional e seu estado natural de liberação de tensão e geração de frequências, harmônicos e sons, ou seja, a busca única de cada parte do instrumento durante todo o seu tempo de vida útil.

Com base na técnica Kintsugi e seu estilos já existentes, eu desenvolvi uma técnica especial que respeita o estado e característica individual de cada peça de madeira, estudando seus movimentos e transformação, aplicando uma complexa técnica e filosofia de trabalho onde, além de um excelente resultado de estabilização da madeira, adicionamos um acabamento a ouro que contará a história deste instrumento em grande estilo.

Me apoio nos três estilos já existente desta técnica, que são:

• Estilo Hibi: utiliza-se uma resina ou cola misturada ao pó de ouro, prata ou platina, para reparar a peça;

• Estilo Kake: um pedaço faltante é preenchido com ouro ou resina misturada com ouro;

• Estilo Yobitsugi: um fragmento de uma outra peça é usado para completar a parte que falta na peça restaurada.

Sabendo que existe uma grande diferença entre as tensões da madeira na profundidade da trinca e no seu exterior, incluo um processo de acomodação e reestruturação da fissura, utilizando diferentes tipos de produtos em cada estágio  da rachadura ou trinca, onde somente estudando minunciosamente cada caso, podemos definir o processo e sequencia ideal para cada peça. Assim, criamos um novo estilo: “Shizen”.

Shizen em japonês significa "ao natural".

• Estilo Shizen: mescla todos os estilos já existentes, porém busca alcançar a “alma” da peça, entendendo suas sutilezas e características estruturais, fundindo as diferentes técnicas e diferentes tipos de colas com variadas capas intercaladas com e sem pó de ouro, até alcançar a superfície a qual será finalizada e recoberta por uma fina folha de ouro.

Para demonstrar a técnica, nos próximos post irei incluir fotos de algumas reparações efetuadas em diversos instrumentos musicais e peças como esta da imagem acima.

Kintsugi é mais que uma reparação ou restauração, é entender a natureza, o tempo, a matéria e respeitar a história de cada peça, ressaltando seus aparentes defeitos em forma de poder, coragem, passado e futuro.

Kintsugi é enxergar e entender a essência de cada peça a ser reparada, trazê-la à vida, reluzindo literalmente como o ouro.

Araken Bustos